Подготовка ретроспективы Пита Мондриана (1872–1944) заняла три года — именно столько времени понадобилось, чтобы уговорить предоставить работы ведущие музеи Нидерландов и других стран, а также частных коллекционеров со всего мира. В конце концов фонду удалось привезти на выставку «Красное облако» (1907), которое нечасто покидает Гаагу, редкую раннюю картину «Женщина с веретеном» (около 1893) из частной коллекции и «Композицию в черно-белом цвете с двойными линиями» (1934), впервые вернувшуюся на время в Европу из США.
Организаторам удалось почти полностью собрать цикл работ «Ферма близ Дювендрехта» (около 1916), в Базель приехали четыре из пяти изображений этого сюжета. Дювендрехтский цикл очень важен для понимания художественного метода Мондриана. Хотя серия трактуется как опыт возвращения к фигуративному искусству после периода кубизма, которым художник был увлечен в Париже, внимательное изучение нескольких произведений из нее рядом позволяет увидеть, что они по-своему абстрактны и подчеркнуто декоративны: живописная поверхность то распадается на точки, цветовые пятна и плоскости, то вновь складывается в изображение пейзажа.
Приуроченная к 150-летию Мондриана, выставка показывает его творчество не «задом наперед», как часто делают кураторы, помещая в центр знаменитые сетки с цветными квадратами, а поступательно, в хронологической последовательности. Такая интерпретация позволяет увидеть, что ранние произведения художника — не просто преамбула к изобретению собственного узнаваемого стиля около 1919 года, но важный этап творческого становления и поисков. А главное, почти три десятилетия работы, предшествующие периоду абстрактных цветных матриц, были очень насыщенными — тут и ранние жанровые произведения 1890-х годов, и сложносоставные картины, полные теософских символов, и кубистские полотна, написанные в Париже после 1911 года.
В экспозиции выделяется несколько сквозных сюжетов и тем вроде изображений ветряных мельниц, песчаных дюн и моря, башен и цветущих деревьев, которые получают разную интерпретацию в произведениях Мондриана в зависимости от времени их создания. Таким образом кураторам удается размыть четкие границы между фигуративным искусством и абстракцией в работах художника, показать его творчество не как поступательное развитие, а как сумму знаний и опыта. Так, предвестников будущих квадратиков и матриц можно увидеть уже в изображениях башни в Домбурге (около 1911) и ветряных мельниц, когда фон состоит из разноцветных геометрических фигур произвольной формы, а извилистые ветки деревьев «Фермы близ Дювендрехта» обнаруживают прямую связь с более ранними изображениями цветущей яблони в духе кубизма (около 1912).
Коллекция самого фонда включает восемь работ Мондриана, в том числе несравненную «Ромбовидную композицию с восемью линиями» и «Красный/Изображение № III» (1938). К выставке было проведено скрупулезное технологическое исследование при финансовой поддержке швейцарской косметической фирмы La Prairie. Его результаты позволяют реконструировать процесс работы над картинами.
Выяснилось, что Мондриан наносил свои знаменитые черные вертикальные и горизонтальные линии не одним решительным мазком, а постепенно, слоями тонкой заливки.
Фонд Бейелера
«Эволюция Мондриана»
До 9 октября