18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.

Музей русского импрессионизма показывает «Нарисованную жизнь» Сергея Виноградова

Музей первым столь полно представляет творчество мастера, на чьих картинах не кончается лето

Сергей Виноградов (1869–1938), как его определяет пресс-релиз, относится к кругу Валентина Серова и Константина Коровина. Он имел узнаваемый почерк, свою тему и драму, его имя хорошо известно современным коллекционерам. Музей русского импрессионизма представляет наиболее полную его экспозицию — 60 работ из частных и музейных собраний Архангельска, Барнаула, Иркутска, Казани, Москвы, Омска, Петрозаводска, Санкт-Петербурга, а также из Белоруссии, Литвы и Эстонии. Дополняют экспозицию архивные фотографии и мемуары современников.

В том числе Сергею Виноградову Россия обязана богатейшей коллекцией французского пост- и просто импрессионизма (Винсент ван Гог, Эдгар Дега, Клод Моне, Огюст Ренуар, Поль Сезанн и прочие) в своих музеях. Именно он был консультантом Михаила и Ивана Морозовых при покупке ими в начале ХХ века искусства в Париже. Большая удача, что в этот исторический момент распределял финансовые потоки человек тонкого провидческого вкуса.

Если говорить о его собственном наследии, то тут Сергей Виноградов интересен как человек, обманувший судьбу. Уроженец деревни Большие Соли Ярославской губернии, сын деревенского священника, он, наверное, мог бы пойти по духовной стезе, но очень рано выбрал экзотическую профессию художника. Уже в 11 лет он был отправлен в Московское училище живописи, ваяния и зодчества, где почти десятилетие постигал ремесло. Ранний, деревенский этап его творчества был попыткой примирить две линии — передвижничество с его интересом к жизни крестьян и импрессионизм с красотой собственно живописи. Получались портреты рабов, но в сияющем пейзаже, в ярких нарядах — непонятно, то ли горевать над ними, то ли любоваться. Основной период активной профессиональной деятельности — на рубеже веков, перед революцией — Виноградов был преуспевающим художником: преподавал в Строгановском училище (1898–1913), участвовал в международных выставках во Франции и Германии, у него был изысканный круг друзей (Сергей Дягилев, Алексей Толстой, Федор Шаляпин, Мамонтовы). В 1904 году он со товарищи создал влиятельную группу «Союз русских художников». Его экспертное мнение ценили богатейшие коллекционеры. В 1912 году Виноградов становится академиком Академии художеств.

Все изменилось после Первой мировой войны и революции. И тут Сергей Арсеньевич второй раз обманул судьбу. Командированный в 1923 году в США организовывать художественную выставку, обратно в Советскую Россию он не вернулся. Последние 14 лет прожил в Риге: преподавал, занимался живописью. В 1938-м его проводили в последний путь десятки благодарных учеников.

Его зрелое творчество отмечено печатью гедонизма. Он певец усадебно-дачной жизни. На его холстах не заканчивается лето, по тенистым паркам бродят прекрасные дамы в красивых платьях и шляпках, девушки и дети позируют в плетеных креслах на террасах или на удобных кушетках в залитых солнцем комнатах. Над этой зефирной сладостью впору бы иронизировать, если забыть про исторический контекст: Гражданскую вой­ну, разруху, смерти, свидетелем чего был художник, — если отрешиться от факта, что в 55 лет он отправился в эмиграцию, начав жизнь с нуля. Но, если держать в уме эти обстоятельства, салонная живопись Сергея Виноградова приобретает характер отчаянного фрондерства. Нужна была внутренняя стойкость не реагировать на «пришествие хама» (Дмитрий Мережковский), не выбрать себе роль жертвы. Это объясняет и подзаголовок нынешней выставки — «Нарисованная жизнь». Художник смоделировал себе, как сказали бы сейчас, вторую реальность и прекрасным образом провел в ней земное время. Из всех видов эскапизма (например, пьянство, отшельничество) он выбрал самый действенный и здоровый: работать, радоваться жизни и вдохновлять оптимизмом окружающих. Это ли не лучший завет потомкам?!  

Накануне открытия выставки для публики, 8 сентября в 21:00 можно присоединиться к онлайн-трансляции на ее странице и в соцсетях музея, посмотреть экспозицию и театральный перформанс с участием Александры Ревенко («Гоголь-центр») и рэпера Хамиля («Каста»).

Музей русского импрессионизма
Сергей Виноградов. Нарисованная жизнь
Выставка продлена до 31 марта 2021

Самое читаемое:
1
Союз музеев России выступил против превращения музеев в досуговые предприятия
Союз музеев России выпустил манифест под названием «Музей прямо сейчас». В заявлении говорится о «тенденции видеть в музеях досуговые предприятия» и отстранении  «общественных организаций от принятия решений»
24.03.2025
Союз музеев России выступил против превращения музеев в досуговые предприятия
2
Топ выставок весны
Все музеи страны готовят выставки к юбилею Победы в ВОВ, и это тема для отдельного рассказа. Пока же мы представляем проекты, связанные с архитектурой, культурой еды и модой
07.03.2025
Топ выставок весны
3
Портретный жанр: все лучшее ренессансное — детям
Не только Италия, не только живопись, не только младенцы как таковые. Книга Елены Черняк «Дети Возрождения. Семейный и детский портрет в европейской живописи XV–XVI веков» стремится рассказать о многом и разном
21.03.2025
Портретный жанр: все лучшее ренессансное — детям
4
Объявлены лонг-лист и первый лауреат Премии The Art Newspaper Russia
В этом году введено новшество: лауреат премии в номинации «Личный вклад» объявляется заранее. Читайте о нашем первом победителе и попробуйте угадать других в длинном списке номинантов. Они станут известны в апреле
03.03.2025
Объявлены лонг-лист и первый лауреат Премии The Art Newspaper Russia
5
Артура Фонвизина, первооткрывателя «новой акварели», показывают в Москве
Государственный музей А.С.Пушкина подготовил подарок ценителям акварели: в залах в Денежном переулке начала работу выставка Артура Фонвизина — человека, который, по оценке современников, открыл новую акварель и проложил ей путь на столетие вперед
04.03.2025
Артура Фонвизина, первооткрывателя «новой акварели», показывают в Москве
6
Сергей Чобан: «Город-миллионник — это шедевр, который постоянно дописывается»
Архитектор Сергей Чобан объясняет замысел фасада нового здания Третьяковки в Кадашах, рассказывает о дизайне выставки русских импрессионистов и излагает свое видение развития большого города: что в нем можно строить и сносить, а что нет
18.03.2025
Сергей Чобан: «Город-миллионник — это шедевр, который постоянно дописывается»
7
Пути возвращения к истокам показывает выставка в Историческом музее
В Государственном историческом музее идет выставка «Свояси. Путь современного русского искусства», посвященная поиску архетипических культурных кодов
17.03.2025
Пути возвращения к истокам показывает выставка в Историческом музее
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2025 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+