Музей русского импрессионизма продолжает знакомить с неизвестными или малоизученными именами и явлениями в истории русского искусства. Новая выставка-исследование посвящена крупнейшему показу в США русского искусства, состоявшемуся в 1924 году. Идея организовать в Нью-Йорке выставку-продажу работ современных отечественных художников возникла у выдающегося ученого и коллекционера Ивана Трояновского и была поддержана издателем Иваном Сытиным (оба вложили в рискованный проект собственные средства), а также художником Сергеем Виноградовым, который стал председателем выставочного комитета (кстати, его персональная выставка открылась в музее в сентябре 2020 года).
Среди активных организаторов нью-йоркской выставки — Игорь Грабарь и Константин Сомов. Возможно, это единственный и последний пример столь тесного сотрудничества художников, оставшихся в Советской России, и эмигрантов. Хотя выставка была проведена под эгидой Особого комитета по организации заграничных артистических турне и художественных выставок при возглавляемой Ольгой Каменевой Комиссии заграничной помощи при Президиуме ЦИК, тогда это не помешало включить в экспозицию работы русских художников, проживавших во Франции (хотя и вызвало недовольство советских властей).
В экспозицию были включены живопись Абрама Архипова, Аполлинария и Виктора Васнецовых, Игоря Грабаря, Бориса Григорьева, Станислава Жуковского, Алексея Исупова, Петра Кончаловского, Бориса Кустодиева, Василия Поленова, Николая Рериха, Алексея Рылова, Зинаиды Серебряковой, Константина Юона, графика во всевозможных техниках, в том числе работы Константина Сомова, Сергея Чехонина и Анны Остроумовой-Лебедевой, архитектурные проекты Алексея Щусева и Ивана Фомина, скульптура Сергея Коненкова, Анны Голубкиной и других, разнообразные предметы декоративно-прикладного искусства. После завершения показа в Нью-Йорке были сформированы Южная и Северная передвижные выставки; последняя даже добралась до Канады.
По данным Игоря Грабаря, в Нью-Йорке было продано 93 работы на сумму более $50 тыс., а в числе покупателей оказались дизайнер Луис Комфорт Тиффани, бизнесмен Чарльз Крейн, певец Федор Шаляпин и композитор Сергей Рахманинов. Грабарь писал, что «про выставку кричали неумолчно в течение двух месяцев подряд, и если собрать все о ней написанное, то это составит добрый том, достаточно объемистый. При этом ни одного отрицательного суждения…» Впрочем, вопрос о коммерческом успехе предприятия остается спорным. Так, по словам Константина Сомова, покупали «…преимущественно вещи старой школы. <…> Наши молодые художники не нравятся, и на них почти не смотрят».
В результате около сотни произведений разошлось по частным американским собраниям, что-то оказалось в других странах. Долгое время большинство этих работ нигде не выставлялось, но бум на русское искусство в 2000-х вновь вернул их на рынок.
Вещи с провенансом «Выставка русского искусства в Нью-Йорке. 1924 год» стали все чаще всплывать на международных аукционах. Специалистам Музея русского импрессионизма после скрупулезного изучения архивных документов, каталогов аукционных торгов, прессы 1920-х годов удалось установить участие в той легендарной экспозиции и разыскать более 80 работ из музейных фондов и частных собраний России и мира, в том числе из венской Альбертины, коллекций Виктора Шкулева, Анатолия и Майи Беккерман, Романа Бабичева. Все они представлены на выставке. На третьем этаже музея показаны еще 18 полотен, которые, предположительно, участвовали в той выставке 1924 года (раздел так и называется — «Гипотезы»).
Музей русского импрессионизма, Москва
«Другие берега. Русское искусство в Нью‐Йорке. 1924»
До 16 января 2022