18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.

Дедушка-парикмахер и его роль в современном искусстве

Харальд Зееман. Выставка «Живи в своей голове. Когда отношения становятся формой...». 1969. Художник: Майкл Хайзер. Фото: Бальтазар Буркхард/Предоставлено Getty Research Institute, Los Angeles
Харальд Зееман. Выставка «Живи в своей голове. Когда отношения становятся формой...». 1969. Художник: Майкл Хайзер.
Фото: Бальтазар Буркхард/Предоставлено Getty Research Institute, Los Angeles
№102, июнь 2022
№102
Материал из газеты

Известно, что именно Харальд Зееман первым придумал и воплотил концепцию независимого куратора, действующего как самостоятельный художник. Ряд его проектов получил всемирную известность, но были и менее заметные — но ничуть не менее значимые

Куратор Харальд Зееман (1933–2005) — фигура выдающаяся, но для русскоязычного читателя недостаточно известная и мифологизированная. Узнать о Зеемане более или менее обстоятельно мы могли благодаря бестселлеру «Краткая история кураторства» Ханса Ульриха Обриста. Теперь наконец мы располагаем целой книжкой о нем, которую написала португальская исследовательница Мариана Рокетт Тейшейра. Впрочем, она рассказывает вовсе не о концептуалистских блокбастерах куратора — выставке «Когда отношения становятся формой» (Берн, 1969) и Documenta 5 (Кассель, 1972), а о его «Дедушке…».

«Дедушка: такой же первооткрыватель, как и мы» (1974) — камерный проект Зеемана, реализованный в бернской квартире его деда-парикмахера и посвященный, как видно из названия, ему же. Точнее, его памяти: Этьенн Зееман (так звали дедушку) умер в 1971 году. По масштабу эта выставка — анти-Documenta, а по замыслу — ее продолжение: и там и там в центре внимания — личные истории, мифологии и одержимости. Кураторское кредо Зеемана проявилось в этом скромном квартирном проекте чрезвычайно ярко. А ведь, казалось бы, зачем нам этот его дедушка?

Тейшейра М.-Р. Выставка как средство самовыражения: Харальд Зееман. «Дедушка: такой же первооткрыватель, как и мы» (1974). М.: V-A-C Press, 2022. 208 с.
Тейшейра М.-Р. Выставка как средство самовыражения: Харальд Зееман. «Дедушка: такой же первооткрыватель, как и мы» (1974). М.: V-A-C Press, 2022. 208 с.

Вероятно, таким вопросом задавались и многие посетители. Еще бы, приходишь на выставку куратора, который показывал Джозефа Кошута, Йозефа Бойса, Марио Мерца и других провокационно актуальных художников, а обнаруживаешь очень интимную экспозицию, состоящую из личных вещей, рабочих инструментов и дневниковых записей человека, хотя и по-своему выдающегося (Этьенн Зееман внес весомый вклад в развитие парикмахерского дела), но с арт-процессом никак не связанного. Впрочем, о спектре реакций посетителей и критиков можно узнать из книги: этому посвящен целый раздел.

Как показывает Тейшейра, та выставка, в духе времени, носила антиинституциональный характер. После восьми лет в должности директора бернского Кунстхалле, устав от бюрократизма, авторитаризма и консерватизма музейной системы, Зееман покинул этот пост и стал «духовным гастарбайтером». То есть куратором, который гуляет сам по себе. Или, иными словами, независимым куратором, который все делает сам — «от концепции до гвоздя». Это «духовное гастарбайтерство» и привело Зеемана из нормативного выставочного пространства в квартиру. Любопытно, что на момент проведения антиинституциональной выставки «Дедушка…» там уже обосновалась одна галерея, однако автор монографии не останавливается подробно на этом небольшом противоречии.

Говоря об источниках вдохновения Зеемана, Тейшейра вспоминает ряд проектов, созданных художниками. Например, знаменитый «Музей современного искусства, отдел орлов, секция XIX века» Марселя Бротарса. Эта инсталляция, состоявшая из нехудожественных предметов с изображением орлов, имитировала музей и одновременно иронизировала над ним.

Выставка Харальда Зеемана «Целибатные машины». 1975 г. Художник Альберт Уинклер. Фото: Предоставлено Getty Research Institute, Los Angeles
Выставка Харальда Зеемана «Целибатные машины». 1975 г. Художник Альберт Уинклер.
Фото: Предоставлено Getty Research Institute, Los Angeles

Выставку «Дедушка…» роднит с ней не только антимузейный заряд, но и сама форма, близкая к инсталляции. Вместо того чтобы более или менее безучастно показать разрозненные предметы с пояснительными экспликациями, как в настоящем музее, Зееман создал цельную пространственную постановку, которая обладала драматургическим напряжением и способствовала эмоциональному включению зрителя — почти как в театре (недаром он и начинал с театра). Отношение зрителя к выставке, собственные отношения куратора с дедушкой, а также отношения между главным героем и вещами, которые ему принадлежали, — вот что интересовало Зеемана. В этом смысле выставка, несомненно, стала наследницей нашумевшего проекта «Когда отношения становятся формой».

Зееман показал, что куратор тоже немного художник. Собственно, монография Тейшейры как раз и посвящена становлению фигуры «куратора-автора». Куратора, который умеет создавать с помощью художников и их объектов собственные высказывания, всегда являющиеся чем-то большим, нежели просто сумма показанных экспонатов.  

Самое читаемое:
1
Союз музеев России выступил против превращения музеев в досуговые предприятия
Союз музеев России выпустил манифест под названием «Музей прямо сейчас». В заявлении говорится о «тенденции видеть в музеях досуговые предприятия» и отстранении  «общественных организаций от принятия решений»
24.03.2025
Союз музеев России выступил против превращения музеев в досуговые предприятия
2
Топ выставок весны
Все музеи страны готовят выставки к юбилею Победы в ВОВ, и это тема для отдельного рассказа. Пока же мы представляем проекты, связанные с архитектурой, культурой еды и модой
07.03.2025
Топ выставок весны
3
Портретный жанр: все лучшее ренессансное — детям
Не только Италия, не только живопись, не только младенцы как таковые. Книга Елены Черняк «Дети Возрождения. Семейный и детский портрет в европейской живописи XV–XVI веков» стремится рассказать о многом и разном
21.03.2025
Портретный жанр: все лучшее ренессансное — детям
4
Объявлены лонг-лист и первый лауреат Премии The Art Newspaper Russia
В этом году введено новшество: лауреат премии в номинации «Личный вклад» объявляется заранее. Читайте о нашем первом победителе и попробуйте угадать других в длинном списке номинантов. Они станут известны в апреле
03.03.2025
Объявлены лонг-лист и первый лауреат Премии The Art Newspaper Russia
5
Артура Фонвизина, первооткрывателя «новой акварели», показывают в Москве
Государственный музей А.С.Пушкина подготовил подарок ценителям акварели: в залах в Денежном переулке начала работу выставка Артура Фонвизина — человека, который, по оценке современников, открыл новую акварель и проложил ей путь на столетие вперед
04.03.2025
Артура Фонвизина, первооткрывателя «новой акварели», показывают в Москве
6
Сергей Чобан: «Город-миллионник — это шедевр, который постоянно дописывается»
Архитектор Сергей Чобан объясняет замысел фасада нового здания Третьяковки в Кадашах, рассказывает о дизайне выставки русских импрессионистов и излагает свое видение развития большого города: что в нем можно строить и сносить, а что нет
18.03.2025
Сергей Чобан: «Город-миллионник — это шедевр, который постоянно дописывается»
7
Пути возвращения к истокам показывает выставка в Историческом музее
В Государственном историческом музее идет выставка «Свояси. Путь современного русского искусства», посвященная поиску архетипических культурных кодов
17.03.2025
Пути возвращения к истокам показывает выставка в Историческом музее
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2025 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+