18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.

Современное искусство в координатах нижегородского «Арсенала»

Выставка «Формы и методы» в нижегородском «Арсенале». Фото: Алина Мигушина
Выставка «Формы и методы» в нижегородском «Арсенале».
Фото: Алина Мигушина
№ 104, сентябрь 2022
№ 104
Материал из газеты

Нижегородский «Арсенал» принимает у себя «Формы и методы», выставку избранных произведений из коллекции московского Stella Art Foundation. Это живопись, скульптура, инсталляции 1980–2000-х годов российских художников, преимущественно концептуалистов

Нижегородскому «Арсеналу» — 25 лет. Самому зданию вообще-то 179, но именно четверть века назад, с появлением Центра современного искусства «Кариатида» (который затем стал филиалом Государственного центра современного искусства, а теперь является филиалом Пушкинского музея), обозначилось его будущее, в котором оно из военного склада превратилось в цитадель искусств. К красивой дате приурочили открытие выставки «Формы и методы», где представлены избранные произведения из солидной коллекции Stella Art Foundation: живопись, графика, скульптура и объекты отечественных художников ­1980–2020-х годов. Как отмечает директор фонда Александр Рытов, «концепция выставки, созданная нижегородскими кураторами, открывает одно из измерений коллекции, по-новому преподносит и интерпретирует работы художников».

Здание «Арсенала». Фото: Роман Бородин
Здание «Арсенала».
Фото: Роман Бородин

Кураторский взгляд выхватил из фондового собрания работы, посвященные теме познания мира, его восприятия и измерения. Алексей Панькин в скульптуре «Мальчик» полемизирует с протагоровской мыслью о том, что «человек есть мера всех вещей», а неизменно ироничный Роман Сакин в качестве меры всех вещей предлагает настенный ковер. Владислав Ефимов в своей инсталляции иллюстрирует штудии академика Владимира Бехтерева, изучавшего рефлексы. Его «Пугающаяся коллекция» способна напугать и сама: предметы в боксах под стеклом реагируют на присутствие зрителя, взвизгивая, прячась или начиная петь. Отдельные работы посвящены зрительным феноменам: например, Сергей Шутов изобразил фосфены (те самые мушки, которые появляются, если зажмурить глаза) — получилась абстракция.

Большинство работ в экспозиции принадлежат руке Никиты Алексеева и других представителей московского концептуализма: Игоря Макаревича и Елены Елагиной, Андрея Монастырского, Ивана Чуйкова. Здесь вновь оптические обманы, попытки выстроить цельный образ предмета по его части, соотношение предметной и образной действительности. Также на выставке можно увидеть «Неадекватные предметы» Андрея Абрамова, графические листы Вагрича Бахчаняна, выполненные в загадочной технике «алхимажа», придуманной еще сюрреалистами, и три пейзажа Алены Кирцовой, в которых реальность выстраивается в цветовую шкалу.

Посетители на выставке «Формы и методы» в нижегородском «Арсенале». Фото: Александр Мерзляков
Посетители на выставке «Формы и методы» в нижегородском «Арсенале».
Фото: Александр Мерзляков

Наукоемкость проекта подчеркнута самой архитектурой выставки. Разметка на полу позволяет почувствовать себя точкой, которая движется по координатной плоскости. Руководитель выставочного отдела «Арсенала» Дарья Ткачева поясняет, что это та самая система координат, в которой сосуществуют художник, произведение, коллекция, музей и зритель. Не исключены из этой системы координат и незрячие любители искусства и гости «Арсенала»: к выставке подготовили аудиогид с тифлокомментариями.


Директор нижегородского «Арсенала» — Волго-Вятского филиала Государственного музея изобразительных искусств им. А.С.Пушкина Анна Гор рассказала нам о текущей деятельности музея и его планах.

Директор нижегородского «Арсенала» — Волго-Вятского филиала Государственного музея изобразительных искусств им. А.С.Пушкина Анна Гор. Фото: Архив ГЦСИ
Директор нижегородского «Арсенала» — Волго-Вятского филиала Государственного музея изобразительных искусств им. А.С.Пушкина Анна Гор.
Фото: Архив ГЦСИ

Какие у вас были ощущения после перехода Государственного центра современного искусства под крыло ГМИИ им. А.С.Пушкина?

Мы даже не могли представить себе, что станем частью огромной империи Пушкинского музея. Теперь нам безумно интересно, мы оказались вместе с единомышленниками: Марина Девовна Лошак нас приняла под крыло, чему мы очень рады.

Что будет с проектом, посвященным Джорджо Вазари, первая часть которого прошла зимой?

На праздновании дня рождения «Арсенала» нам сообщили о подарке губернатора Нижегородской области Глеба Никитина — финансировании этого крупного проекта. Так что вторая часть проекта теперь будет! То, что у нас до этого было в планах, — на неполную сумму. Можно было сделать эту выставку и очень скромно, но нам хочется сделать очень большую, очень значимую, по-хорошему беспрецедентную выставку про Возрождение. На эту тему современные художники в последнее время открыто не высказывались, а нам кажется это очень важным и актуальным. На выставке, помимо современного искусства, будет представлено и ренессансное, конечно. Мы откроем ее в двадцатых числах декабря, это предновогодний презент. Старые предметы будут в основном из собрания ГМИИ. У нас будут разделы, связанные и с Северным Возрождением, и с разного рода проявлениями Ренессанса. Не уверена, будут ли еще какие-нибудь коллекции привлечены. Но почему нет? Вот мне пришло в голову: что-то из собрания Музея имени Андрея Рублева, какие-то отзвуки рублевского ренессанса, могут там присутствовать. Но это кураторы будут решать.

Выставка «Биография в объеме», проходившая в «Арсенале» с конца апреля по середину июля этого года. Фото: Алексей Шевцов
Выставка «Биография в объеме», проходившая в «Арсенале» с конца апреля по середину июля этого года.
Фото: Алексей Шевцов

Повлияла ли текущая геополитическая ситуация на планы «Арсенала»?

У нас был в планах показ выставки «Живое вещество», которую уже можно было видеть в Третьяковской галерее, были договоренности с галереей «Триумф». Однако, поскольку это было международное сотрудничество, ее отменили. Она была спешно заменена на проект, наш собственный кураторский, который мы назвали «Биография в объеме», где показаны скульптурные портреты деятелей русской культуры. Нам кажется, что о скульптуре поговорить очень важно. Да, были планы, которые не сработали, тем не менее зритель не пострадал, он получил достойную, содержательную, не легковесную замену.

Волго-Вятский филиал ГМИИ им. А.С.Пушкина (Арсенал)
«Формы и методы». Избранные произведения из коллекции Stella Art Foundation
До 16 октября

Самое читаемое:
1
Союз музеев России выступил против превращения музеев в досуговые предприятия
Союз музеев России выпустил манифест под названием «Музей прямо сейчас». В заявлении говорится о «тенденции видеть в музеях досуговые предприятия» и отстранении  «общественных организаций от принятия решений»
24.03.2025
Союз музеев России выступил против превращения музеев в досуговые предприятия
2
Топ выставок весны
Все музеи страны готовят выставки к юбилею Победы в ВОВ, и это тема для отдельного рассказа. Пока же мы представляем проекты, связанные с архитектурой, культурой еды и модой
07.03.2025
Топ выставок весны
3
Рыбинск: что скрывается за вывеской
Как советский «почтовый ящик» превратился в магнит для туристов и кинематографистов
28.02.2025
Рыбинск: что скрывается за вывеской
4
Портретный жанр: все лучшее ренессансное — детям
Не только Италия, не только живопись, не только младенцы как таковые. Книга Елены Черняк «Дети Возрождения. Семейный и детский портрет в европейской живописи XV–XVI веков» стремится рассказать о многом и разном
21.03.2025
Портретный жанр: все лучшее ренессансное — детям
5
Объявлены лонг-лист и первый лауреат Премии The Art Newspaper Russia
В этом году введено новшество: лауреат премии в номинации «Личный вклад» объявляется заранее. Читайте о нашем первом победителе и попробуйте угадать других в длинном списке номинантов. Они станут известны в апреле
03.03.2025
Объявлены лонг-лист и первый лауреат Премии The Art Newspaper Russia
6
Артура Фонвизина, первооткрывателя «новой акварели», показывают в Москве
Государственный музей А.С.Пушкина подготовил подарок ценителям акварели: в залах в Денежном переулке начала работу выставка Артура Фонвизина — человека, который, по оценке современников, открыл новую акварель и проложил ей путь на столетие вперед
04.03.2025
Артура Фонвизина, первооткрывателя «новой акварели», показывают в Москве
7
Сергей Чобан: «Город-миллионник — это шедевр, который постоянно дописывается»
Архитектор Сергей Чобан объясняет замысел фасада нового здания Третьяковки в Кадашах, рассказывает о дизайне выставки русских импрессионистов и излагает свое видение развития большого города: что в нем можно строить и сносить, а что нет
18.03.2025
Сергей Чобан: «Город-миллионник — это шедевр, который постоянно дописывается»
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2025 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+