Фестиваль новой музыки SOUND UP, мероприятия которого проходят вот уже восемь лет, откроет концертный сезон на ярмарке современного искусства Cosmoscow. Специально к этому событию кураторы подготовили премьеру в стиле фьюжен: впервые пьеса композитора Симеона тен Хольта Canto ostinato прозвучит в исполнении оркестра русских народных инструментов. Спецпроект SOUND UP приурочен к 100-летнему юбилею нидерландского минималиста.
«Он вошел в историю академической музыки как композитор, вернувший ностальгию по романтическому. Тихая революция аскета и провинциала родом из голландской деревни зрела не одно десятилетие: свой уникальный стиль тен Хольт нашел, когда ему было за 50. Обратившись к репетитивной технике, тен Хольт стал сочинять гигантские минималистичные полотна, в числе которых его опус магнум — Canto ostinato», — отмечают организаторы фестиваля.
Canto ostinato написана для клавишных инструментов, однако композитор не указывает конкретный исполнительский состав. Пьеса стала хитом среди пианистов и ударников по всему миру, но кураторы SOUND UP озвучили партитуру русскими народными инструментами. Автором новой версии стал московский композитор и пианист Игорь Яковенко, а исполнит ее Белгородский академический русский оркестр под управлением дирижера Евгения Алешникова.
«Canto ostinato Симеона тен Хольта — гениальное произведение. Как человеку с инженерным образованием, мне нравится, как сконструирована эта партитура. Музыкальные паттерны вступают во взаимодействие друг с другом, из бесконечного множества сочетаний рождаются самые разные эмоции. А как импровизатор, я ценю, что тен Хольт дает карт-бланш исполнителям. Автор позволяет импровизировать с динамикой, штрихами и количеством повторений. Однако из-за особенностей партитуры ее не так-то просто было переложить для оркестра русских народных инструментов. Хотелось сохранить непрерывность движения, чередование нагнетания и разрядки ожидания (ты будто ждешь, что сейчас что-то произойдет, тебя подводят к краю, а потом аккуратно отводят обратно). Кроме того, с этим инструментальным составом очень не хотелось уходить в скоморошничание, «Калинку-малинку». Мне было важно сохранить чистоту и прозрачность материала. И мне кажется, это получилось», — рассказывает Яковенко.
Кстати, билет на SOUND UP дает возможность посещения ярмарки Cosmoscow.
Экспоцентр, Краснопресненская набережная, 14
SOUND UP & Cosmoscow
30 сентября, 18:00
В 3L Gallery открылась персональная выставка петербургского художника Алексея Гана Limen, названная по серии работ, впервые представленных в Москве.
Алексей Ган работает с различными медиа: живопись, графика, скульптура-объект, инсталляция, видео, звук, фотография. Основная тема его творчества — человек и пространства, сложность их взаимодействия.
«Латинское слово limen означает границу, переход, но одновременно и дом, некое пространство перехода. Лиминальность — это физиологический, а также неврологический и метафизический термин, обозначающий пороговое, переходное состояние между двумя стадиями развития человека или сообщества. Один из примеров такого состояния — обряд инициации, по завершении которого человек получает новый статус в обществе. Лиминальность также связана с изменением ценностей и норм, идентичности и самосознания», — рассказывают организаторы проекта.
Работы из серии Limen передают состояние иллюзорного пограничного пространства. Они выполнены в многослойной технике акрилом. Вытертости, царапины, разметка используются как полноценные изобразительные элементы, которые вносят в произведение искусства подлинность документа. «Я хотел найти и удержать в них двойственность этого времени: открытость и герметичность, пространственность и плоскость поверхности, структуру и размытость. Они одновременно спокойны и взрыты, уравновешенны и стремительно подвижны. Красивы и болезненны, как свежезаживающая рана в моменте инициации временем», — говорит об этой серии Алексей Ган.
На выставке, подготовленной совместно с Marina Gisich Gallery, представлено 13 работ из серии Limen, 14-ю же можно будет увидеть на стенде 3L Gallery в рамках 11-й ярмарки Cosmoscow с 29 сентября по 1 октября.
3L Gallery
Limen
До 15 декабря
Первый персональный проект Лизы Фикус «Осколки и преломление» открывается в баре и бистро «Ладо» на Чистых прудах. В экспозицию куратор Петр Иванов отобрал холсты, графику и работы с найденными объектами, которые дополнили элементы сценографии, отсылающие зрителя к клубной культуре.
«В проекте Лизы Фикус представлены работы, исследующие тему подсознания. Воображение художницы играет роль своеобразной призмы, через которую она пропускает лучи реальности. Преломляясь, они порождают причудливые образы, похожие на сны или туманные воспоминания. Столкновение преображенных осколков внешнего мира и проекции внутреннего мира художницы выплескиваются на поверхность в самых разных медиумах, неизменно завораживая зрителя», — отмечают организаторы выставки.
Художница работает в смешанной технике, используя в качестве основных материалов масло и пастель. Кроме того, она экспериментирует с различными строительными и природными материалами. Про свою технику Лиза Фикус рассказывает так: «За внешним всегда следует внутреннее. Так устроен мир. Вы видите поверхность воды, но не можете увидеть дна. Его можно почувствовать только ногами. Техникой послойного наложения разных видов краски, линогравюры и работы дрелью я снимаю внешние слои один за другим, пытаясь добраться до глубины этого озера».
«Во времена глобальных потрясений художница ищет ответы в состоянии транса и гармонии. Ее творческие поиски простираются от гор Гималаев, куда она уезжает за уединением, до шумных площадок андерграундных клубов, где Лиза выступает как диджей и перформер. Так же радикально, как ландшафты сменяются в жизни авторки, в экспозиции соседствуют природное начало и элементы клубной культуры. Словно осколки пережитых событий, преломленные в воспоминания», — так описывают экспозицию ее устроители.
Проект проходит в рамках параллельной программы Cosmoscow.
Бар и бистро «Ладо»
«Осколки и преломления»
С 30 сентября по 29 октября
По материалам пресс-релизов.