Большое полотно Василия Верещагина «Шипка — Шейново» (1878–1879) из знаменитой «Балканской серии» вернулось в постоянную экспозицию музея. Без этой работы художника ее трудно себе представить, хотя судьба серии, посвященной русско-турецкой войне и в немалой степени отражавшей критический и пацифистский настрой автора, была непроста: и представители царствующего дома, и коллекционер Павел Третьяков отказались покупать ее полностью.
Две болгарские деревни, Шипка и Шейново, где произошел бой между русскими и турками, располагались в долине на подступах к Шипкинскому перевалу, который русские войска в тяжелейших условиях удерживали в течение пяти месяцев. В декабре 1878 года состоялись решающие бои под Шейновом, в результате которых турецкая армия Вессель-паши капитулировала. Василий Верещагин, свидетель и участник тех событий, изобразил момент, когда генерал Михаил Скобелев объезжает войско после выигранной битвы. Примечательно, что генерал со свитой отодвинуты живописцем на задний план, а на заснеженной «авансцене» — павшие солдаты.
«Музей в последние годы постепенно проводит реставрацию крупноформатных картин Верещагина, включенных в постоянную экспозицию Третьяковской галереи в Лаврушинском переулке. Своеобразие именно этой работы состояло в том, что авторский холст имел достаточно редкое плетение», — рассказала нашему изданию одна из участниц проекта, реставратор Александра Орловская.
Работы осуществил музейный отдел научной реставрации станковой масляной живописи XVIII — начала XX века под руководством Андрея Голубейко. Специалисты укрепили и армировали современным нетканым материалом обветшавшие кромки холста, на которых наблюдались участки надорванных нитей, проколы и прорывы. Чтобы картину можно было, не травмируя, натянуть на подрамник, сделали дополнительные дублирующие кромки.
Подрамник также был изготовлен специальный, планшетный. «Такие подрамники — разработка нашего отдела. Они защищают произведение от вибрации, практически исключают провисания и деформацию, нивелируют колебания холста, а также служат важной дополнительной опорой и защитой для авторского холста», — пояснила Александра Орловская.
Определенную сложность также представляли собой удаление загрязнений и утончение слоя сильно пожелтевшего лака. Оба этих фактора влияли на восприятие, искажая колорит на значительной площади холста, занятой изображением снега. Для этого использовались растворители особых составов в форме геля: гель практически не проникает в структуру картины и позволяет работать послойно, с максимальным контролем. Тонирование сделали строго в пределах утрат высококачественными консервационными красками, устойчивыми к старению и пожелтению. В результате всех этих работ было восстановлено светотеневое соотношение — на картине появился яркий белый снег.
Еще одна команда реставраторов под руководством главного специалиста отдела Владимира Клепова провела капитальную реставрацию авторской рамы. Сборно-разборную конструкцию массивной рамы усилили деревянными брусками, удалили пыль и поздние тонировки, раскрыли авторское золочение и устранили некачественные восполнения гипсового декора, которые потом были тщательно дополнены.