18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.

Полный порядок в головах: выставка Александра Юликова в ГУМ-Red-Line

Александр Юликов. «Персонаж в красном колпаке». 1968. Фрагмент. Фото: Галерея ГУМ-Red-Line
Александр Юликов. «Персонаж в красном колпаке». 1968. Фрагмент.
Фото: Галерея ГУМ-Red-Line

Ретроспектива «Головы» включает работы художника, созданные более чем за полвека, начиная с «Автопортрета» 1958 года и заканчивая картинами, над которыми идет работа сейчас

При упоминании имени Александра Юликова в сознании обычно всплывает слово «минимализм» — и того же рода работы. Умозрительная привязка закономерна: именно на поприще геометрической абстракции этот московский художник получил известность — сначала в узких нонконформистских кругах, а позже и у более широкой публики, в том числе международной. На прошлогодней ретроспективной выставке «Пространственные альтернативы», устроенной в Третьяковской галерее к 80-летию Юликова, как раз и демонстрировались главным образом его беспредметные произведения разного времени.

Выставка «Александр Юликов. Головы» в галерее ГУМ-Red-Line.  Фото: Галерея ГУМ-Red-Line
Выставка «Александр Юликов. Головы» в галерее ГУМ-Red-Line.
Фото: Галерея ГУМ-Red-Line

Иной ракурс предложен сейчас на выставке «Головы» в галерее ГУМ-Red-Line (этим проектом отмечено пятилетие институции). Само заглавие дает понять, что фигуративность здесь все же играет определенную роль, пусть и совершенно не повествовательную. «Кроме широко известных нефигуративных работ у Юликова на протяжении всей жизни существовало несколько других тем, про которые мало знают, — говорит куратор выставки Михаил Сидлин. — Головы — одна из них; она возникла у автора очень давно, буквально в возрасте 14 лет, и продолжается по сей день. До начала 1970-х годов это, как правило, головы, написанные в очень непохожих стилях; иногда даже может возникнуть ощущение, что сделаны они разными авторами. А уже в 1980-е появилась устойчивая, хотя и постоянно развивающаяся линия. Я попытался выстроить из всего этого некоторые группы».

Александр Юликов в мастерской. Фото: Галерея ГУМ-Red-Line
Александр Юликов в мастерской.
Фото: Галерея ГУМ-Red-Line

Для проекта в ГУМ-Red-Line отобрана преимущественно живопись, но присутствует и ряд работ на бумаге. А еще включено «Острижение» — доработанный фотографический диптих, созданный в результате индивидуального боди-арт-перформанса 1976 года. Суммарно представлено более 50 произведений, охватывающих весь период творческой работы Александра Юликова. Это отнюдь не означает, будто «головы» создавались им бесперебойно, между сериями или единичными произведениями могли быть перерывы в несколько лет. При этом вполне понятно, что регулярное, почти циклическое возвращение к теме на протяжении 65 лет не случайно: художник явно находит в ней ту глубину, которая требует нескончаемой рефлексии. И сюжетная основа его фактически не интересует.

Выставка «Александр Юликов. Головы» в галерее ГУМ-Red-Line.  Фото: Галерея ГУМ-Red-Line
Выставка «Александр Юликов. Головы» в галерее ГУМ-Red-Line.
Фото: Галерея ГУМ-Red-Line

«Голова в самом общем приближении — это человек, символ человеческого существа, — поясняет Михаил Сидлин. — И в то же время это яйцеобразная форма, неправильный овоид с отклонениями от симметрии, с выпуклостями и так далее. Ее и исследует Юликов. Его живопись на эту тему нельзя назвать абстрактной, но и вполне фигуративной тоже».

Александр Юликов. «Персонаж в красном колпаке». 1968. Фрагмент.
Александр Юликов. «Персонаж в красном колпаке». 1968. Фрагмент.

Если «головы» более раннего времени изредка и в небольших количествах все же встречались на выставках, чаще всего коллективных, то новые холсты не показывались никогда и никому, за исключением близких друзей. Их особенность в том, что они принципиально не закончены, вернее, пребывают в состоянии перманентной доделки или переделки. «Намеренная незавершенность, процессуальность этой серии работ является существенной составляющей их смысла», — констатирует куратор выставки.

Галерея ГУМ-Red-Line
Александр Юликов. Головы
До 23 августа

Самое читаемое:
1
Топ выставок весны
Все музеи страны готовят выставки к юбилею Победы в ВОВ, и это тема для отдельного рассказа. Пока же мы представляем проекты, связанные с архитектурой, культурой еды и модой
07.03.2025
Топ выставок весны
2
Художник Микеланджело Пистолетто номинирован на Нобелевскую премию
Одного из самых знаменитых итальянских художников выдвинул на Нобелевскую премию мира «Горбачев-фонд», и его кандидатура была поддержана Норвежским Нобелевским комитетом
25.02.2025
Художник Микеланджело Пистолетто номинирован на Нобелевскую премию
3
Выставка Матюшина и Гуро: посвящение влюбленным художникам
Впервые в Москве рассказывают о двух важных фигурах петербургской арт-сцены начала ХХ века, их картинах, поэзии, музыке — а также об истории влюбленности и совместной жизни. И все это под звуки футуристической оперы «Победа над Солнцем»
25.02.2025
Выставка Матюшина и Гуро: посвящение влюбленным художникам
4
Рыбинск: что скрывается за вывеской
Как советский «почтовый ящик» превратился в магнит для туристов и кинематографистов
28.02.2025
Рыбинск: что скрывается за вывеской
5
Объявлены лонг-лист и первый лауреат Премии The Art Newspaper Russia
В этом году введено новшество: лауреат премии в номинации «Личный вклад» объявляется заранее. Читайте о нашем первом победителе и попробуйте угадать других в длинном списке номинантов. Они станут известны в апреле
03.03.2025
Объявлены лонг-лист и первый лауреат Премии The Art Newspaper Russia
6
Артура Фонвизина, первооткрывателя «новой акварели», показывают в Москве
Государственный музей А.С.Пушкина подготовил подарок ценителям акварели: в залах в Денежном переулке начала работу выставка Артура Фонвизина — человека, который, по оценке современников, открыл новую акварель и проложил ей путь на столетие вперед
04.03.2025
Артура Фонвизина, первооткрывателя «новой акварели», показывают в Москве
7
Сергей Чобан: «Город-миллионник — это шедевр, который постоянно дописывается»
Архитектор Сергей Чобан объясняет замысел фасада нового здания Третьяковки в Кадашах, рассказывает о дизайне выставки русских импрессионистов и излагает свое видение развития большого города: что в нем можно строить и сносить, а что нет
18.03.2025
Сергей Чобан: «Город-миллионник — это шедевр, который постоянно дописывается»
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2025 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+