С 2020 года Государственный музей-заповедник «Архангельское» закрыт на реконструкцию, связанную с модернизацией инженерных сетей, наладкой температурно-влажностного режима, противопожарной безопасностью и прочими невидимыми глазу, но жизненно важными функциями. Пока основная экспозиция недоступна зрителям, «Архангельское» показывает свои шедевры на других площадках. В 2021–2022 годах монументальные (6 на 3,4 м) полотна «Встреча Антония и Клеопатры» и «Пир Клеопатры» Джованни Баттисты Тьеполо экспонировались в ГМИИ им. А.С.Пушкина, а в музее «Новый Иерусалим» шла выставка «Французский вкус князей Юсуповых», на которую привезли французскую живопись и развесили ее так, как в Архангельском из-за архитектурно-планировочных решений она никогда не могла бы быть представлена (четыре больших вертикальных пейзажа Юбера Робера впервые разместились на одной стене). Все это рождало новое восприятие художников и их произведений, не говоря уже о том, что сменные выставки оживили дискуссию о выдающемся коллекционере и основателе Архангельского Николае Юсупове (1750–1831). И это прекрасный пример музейного менеджмента, сотворившего благо из «несчастья».
Уже через год музей в Подмосковье откроется обновленным, так что выставка в Медиацентре «Зарядья» — прощальная гастроль. В экспозиции представлено около 30 живописных произведений, 40 мраморных изваяний, 10 листов графики, а также предметы декоративно-прикладного искусства: вазы, подсвечники и прочее. Основная часть — в диапазоне от XVI до XIX века.
Как объясняет Анна Малик-Короленкова, одна из кураторов, представляющая «Зарядье» (вторая, Ольга Нестерцева, выступила со стороны «Архангельского»), организаторы предприняли попытку не просто показать античные подлинники (а на выставке представлены артефакты Древнего Рима I века до н.э. — III века н.э.), но «опрокинуть» античность в европейскую и русскую ситуацию — проследить, как воспринимали и интерпретировали классическое искусство художники Нового и Новейшего времени вплоть до наших дней. Посетители увидят гравюры Джироламо Караттони и Франческо Пиранези, скульптуру Антонио Кановы и Пьетро Тенерани, живопись Якоба Филиппа Хаккерта, Паоло Пагани, Помпео Батони, работы мастерской Антониса ван Дейка и многое другое. Из редкостей — картина Луи Гоффье «Орфей» (1863), единственное произведение мастера в российском Музейном фонде, и скульптурный портрет Гомера работы швейцарца Луи-Жака Галле. Впервые будут полностью представлены гравюры Джованни Оттавиани из серии «Лоджии Рафаэля в Ватикане».
Тематически выставка разделена на несколько блоков, посвященных феномену героя, представлению о морали, нравственности и гражданском долге, образу цивилизации и ее нетленных следов — руин. Не обошлось (учитывая вкусы Николая Юсупова) без темы эроса и любви.
С историческими экспонатами соседствуют работы современных художников Алексея Морозова, Егора Острова и Антона Чумака. «Античные мотивы остаются вечной темой в искусстве. Свою систему координат античность продолжает поддерживать и в российской культуре», — резюмируют создатели выставки.
Медиацентр парка «Зарядье»
«Античность. Система координат»
До 4 августа