18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.

Как жить красиво? Спросите у Франса Снейдерса

Выставка «Ars vivendi. Франс Снейдерс и фламандский натюрморт XVII века» в Эрмитаже.  Фото: Алексей Бронников/Государственный Эрмитаж
Выставка «Ars vivendi. Франс Снейдерс и фламандский натюрморт XVII века» в Эрмитаже.
Фото: Алексей Бронников/Государственный Эрмитаж
№122, июнь 2024
№122
Материал из газеты

Эрмитаж посвятил большую выставку мастеру натюрморта, его коллегам-современникам и последователям: 70 произведений 30 художников из собственного собрания, из ГМИИ им. А.С.Пушкина, Музея Академии художеств и из частных коллекций

У Франса Снейдерса (1579–1657) в музее собственный зал, где представлена серия больших натюрмортов «Лавки» — рыбная, мясная, овощная. Это пространство — само по себе художественный памятник, один из фирменных знаков Эрмитажа.

«Лавки» останутся на своем месте. Другие картины Снейдерса, его современников и последователей — всего 70 произведений 30 художников (45 — из собрания Государственного Эрмитажа, 15 — из ГМИИ им. А.С.Пушкина, 1 — из Музея Академии художеств и еще несколько — из частных коллекций) — составили основу проекта. Натюрморты характеризуются сложностью композиций и сюжетов, исключительной виртуозностью исполнения.

Выставка «Ars vivendi. Франс Снейдерс и фламандский натюрморт XVII века» в Эрмитаже.  Фото: Алексей Бронников/Государственный Эрмитаж
Выставка «Ars vivendi. Франс Снейдерс и фламандский натюрморт XVII века» в Эрмитаже.
Фото: Алексей Бронников/Государственный Эрмитаж

XVII век — эпоха моды на экзотические страны, публикации географических карт и ботанических атласов. Сценографы Эмиль Капелюш и Юрий Сучков построили выставку в Николаевском зале Зимнего дворца как тотальную инсталляцию. Публике предложено рассматривать изысканные натюрморты среди знаменитых фламандских кружев и шпалер, немецкой серебряной посуды и китайского фарфора. Первый подобный опыт был проведен в Эрмитаже полгода назад для показа одной картины Яна ван ден Хекке «Роскошный натюрморт». Теперь — расширенное продолжение.

Снейдерс начинал в мастерской Питера Пауля Рубенса, где специализировался на изображении плодов, фруктов, цветов, а также анималистике (жанр битой дичи в лавках был востребован новой, буржуазной публикой). На картине «Статуя Цереры» Рубенс изобразил скульптуру и архитектурный портал — Снейдерсу принадлежат две гирлянды плодов.

Выставка «Ars vivendi. Франс Снейдерс и фламандский натюрморт XVII века» в Эрмитаже.  Фото: Алексей Бронников/Государственный Эрмитаж
Выставка «Ars vivendi. Франс Снейдерс и фламандский натюрморт XVII века» в Эрмитаже.
Фото: Алексей Бронников/Государственный Эрмитаж

Пример сотрудничества двух других художников — «Мадонна с Младенцем в венке из цветов». Якобу Йордансу принадлежит авторство фигур, Андрису Даниельсу — всевозможных цветов.

В картинах с одинаковым названием «Повар у стола с дичью» натюрморт, буквально «мертвая природа», важнее живого персонажа. В дуэте Франс Снейдерс — Ян ван Букхорст первому принадлежат изображения мясных продуктов, второму — фигура решительного повара с большим ножом. Полотно Пауля де Воса и Якоба Йорданса выглядит элегичнее. Повар добродушен: явно доволен предоставленным ему выбором. Он держит в руках битого зайца, а на столе перед ним много разной дичи и омар «на десерт».

Выставка «Ars vivendi. Франс Снейдерс и фламандский натюрморт XVII века» в Эрмитаже.  Фото: Алексей Бронников/Государственный Эрмитаж
Выставка «Ars vivendi. Франс Снейдерс и фламандский натюрморт XVII века» в Эрмитаже.
Фото: Алексей Бронников/Государственный Эрмитаж

Впервые показан широкой публике натюрморт де Воса «Собаки и кошка» из собрания Эрмитажа. Две породистые борзые претендуют на голову быка, оставшуюся от разделки туши, кошка рассчитывает на свою долю от этого «пирога».

Если говорить о многозначности фламандского натюрморта, то душещипательная картина Снейдерса «Натюрморт с лебедем», конечно, не про еду. Тем более что мясо этой птицы несъедобно. Картина — про memento mori. Впрочем, об этом подтексты многих фламандских натюрмортов.

Выставка «Ars vivendi. Франс Снейдерс и фламандский натюрморт XVII века» в Эрмитаже.  Фото: Алексей Бронников/Государственный Эрмитаж
Выставка «Ars vivendi. Франс Снейдерс и фламандский натюрморт XVII века» в Эрмитаже.
Фото: Алексей Бронников/Государственный Эрмитаж

В «Охотничьей добыче» Яна Фейта блеск и роскошь картины не только в подборе персонажей, но и в контрастах фактур, в тектонике натюрморта. Живописец виртуозно соединил тяжелый бархат и легкий шелк, блеск фарфора, шерсти животных и винограда. «Великое искусство! Художники жизнь клали, чтобы этого достичь. Но надо вглядываться», — рекомендует Михаил Дединкин, сокуратор выставки.

Специально к выставке отреставрирован огромный, 278 на 559 см, эскиз («картон») для шпалеры «Охотничьи трофеи» — 60 бумажных листов, выполненных темперой и наклеенных на холст. Абрахам ван Дипенбек рисовал людей, Питер Буль — животных. Картон происходит из собрания Григория Потемкина. Реставрацию проводили специалисты эрмитажной лаборатории научной реставрации станковой живописи. Для предмета, которому почти 400 лет, сохранность дивная, устранены некоторые отслоения.

Выставка «Ars vivendi. Франс Снейдерс и фламандский натюрморт XVII века» в Эрмитаже.  Фото: Алексей Бронников/Государственный Эрмитаж
Выставка «Ars vivendi. Франс Снейдерс и фламандский натюрморт XVII века» в Эрмитаже.
Фото: Алексей Бронников/Государственный Эрмитаж

Также отреставрировано декоративное панно Абрахама Брейгеля и Давида де Конинка «Цветы среди архитектуры». Оба были мастерами натюрморта, тут представлен целый гербарий. Ему в рифму показаны акварели Марии Сибиллы Мериан из собрания Петербургского филиала Архива РАН.

Натюрморты Снейдерса и Фейта из собрания Константина Мауергауза и других частных коллекций изображают буквально все что угодно: собак, котов, воробьев, белок, омаров, виноград и землянику. В этом многообразии старые мастера видели «искусство жить».

Осенью фламандцы передут в ГМИИ им. Пушкина. У московской версии будет другой акцент — на становлении натюрморта как самодостаточного жанра.

Государственный Эрмитаж
«Ars vivendi. Франс Снейдерс и фламандский натюрморт XVII века»
До 8 сентября

Самое читаемое:
1
Союз музеев России выступил против превращения музеев в досуговые предприятия
Союз музеев России выпустил манифест под названием «Музей прямо сейчас». В заявлении говорится о «тенденции видеть в музеях досуговые предприятия» и отстранении  «общественных организаций от принятия решений»
24.03.2025
Союз музеев России выступил против превращения музеев в досуговые предприятия
2
Топ выставок весны
Все музеи страны готовят выставки к юбилею Победы в ВОВ, и это тема для отдельного рассказа. Пока же мы представляем проекты, связанные с архитектурой, культурой еды и модой
07.03.2025
Топ выставок весны
3
Рыбинск: что скрывается за вывеской
Как советский «почтовый ящик» превратился в магнит для туристов и кинематографистов
28.02.2025
Рыбинск: что скрывается за вывеской
4
Портретный жанр: все лучшее ренессансное — детям
Не только Италия, не только живопись, не только младенцы как таковые. Книга Елены Черняк «Дети Возрождения. Семейный и детский портрет в европейской живописи XV–XVI веков» стремится рассказать о многом и разном
21.03.2025
Портретный жанр: все лучшее ренессансное — детям
5
Объявлены лонг-лист и первый лауреат Премии The Art Newspaper Russia
В этом году введено новшество: лауреат премии в номинации «Личный вклад» объявляется заранее. Читайте о нашем первом победителе и попробуйте угадать других в длинном списке номинантов. Они станут известны в апреле
03.03.2025
Объявлены лонг-лист и первый лауреат Премии The Art Newspaper Russia
6
Артура Фонвизина, первооткрывателя «новой акварели», показывают в Москве
Государственный музей А.С.Пушкина подготовил подарок ценителям акварели: в залах в Денежном переулке начала работу выставка Артура Фонвизина — человека, который, по оценке современников, открыл новую акварель и проложил ей путь на столетие вперед
04.03.2025
Артура Фонвизина, первооткрывателя «новой акварели», показывают в Москве
7
Сергей Чобан: «Город-миллионник — это шедевр, который постоянно дописывается»
Архитектор Сергей Чобан объясняет замысел фасада нового здания Третьяковки в Кадашах, рассказывает о дизайне выставки русских импрессионистов и излагает свое видение развития большого города: что в нем можно строить и сносить, а что нет
18.03.2025
Сергей Чобан: «Город-миллионник — это шедевр, который постоянно дописывается»
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2025 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+