На скучных выставках посетители начинают считать ворон — на интересных можно посчитать селедку. А еще порисовать на стенах и вообще вести себя как в цирке (и при этом смотрительницы ничего не скажут). Именно такие возможности предлагает проект «В ожидании чуда. Посвящение Марку Шагалу», который будет идти в Еврейском музее и центре толерантности до конца летних каникул и еще немного в сентябре. В конце концов, если на картинах Марка Шагала люди летают, а козы и рыбы играют на скрипке, то почему бы не позволить и зрителю вести себя как-то по-особенному? На выставке установлено строгое возрастное ограничение: нужно либо быть ребенком, либо позволить себе вернуться в детство хотя бы на время ее осмотра.
Главным произведением здесь выступает автобиографическая книга Шагала «Моя жизнь», которую многим посетителям наверняка захочется прочитать целиком. Несколько эпизодов из нее предстали в виде фантазийных комнат-инсталляций. Первая посвящена рождению художника, которое обернулось настоящим чудом, ведь родился он мертвым. «Этакий, вообразите, бледный комочек, не желающий жить, — пишет он о себе в третьем лице. — Его кололи булавками, окунали в ведро с водой. И наконец он слабо мяукнул». Инсталляция демонстрирует, как могло бы выглядеть скромное убранство «маленького домика у дороги позади тюрьмы на окраине Витебска», где появился на свет Шагал; анимированное видео Елизаветы Скворцовой показывает превращенное в колыбель корыто.
Следующие две комнаты выставки-путешествия — именно так позиционируют проект его кураторы Ира Дворецкая и Мария Гадас — посвящены детству Шагала и его первым шагам в искусстве. Отец художника трудился грузчиком в селедочной лавке (в своей забрызганной рассолом одежде и с редкой слабой улыбкой он представлялся сыну «загадочным и грустным, каким-то непостижимым»), мать вела домашнее хозяйство, но была даровитой рассказчицей («Весь мой талант таился в ней, в моей матери»). О Витебске Шагал пишет как о родственнике или друге: «Мой грустный и веселый город! Ребенком, несмышленышем глядел я на тебя с нашего порога. И ты весь открывался мне. Если мешал забор, я вставал на приступочку. Если и так было не видно, залезал на крышу. И смотрел на тебя сколько хотел». Кто знает, возможно, маленькому Шагалу — тогда еще Мовше, а не Марку — хотелось протянуть руку к горизонту и потрогать громоздящиеся друг на друга крыши. На выставке это можно сделать легко: почти кубистический город из воспоминаний и картин художника выстроен здесь в виде интерактивной инсталляции.
В разделе о животных — а искусство Шагала населено лошадьми и коровами, петухами и рыбами — детям постарше предложено поиграть в театр теней, а для малышей оставлен целый ворох пальчиковых игрушек. Взрослым же будет любопытно узнать о том, что общего находил художник между женщиной и коровой (в поэтическом смысле).
Дальше посетители знакомятся с Беллой — женой и музой Шагала, а затем, шагнув внутрь волшебного шкафа, оказываются в Париже. «Мой второй Витебск», — называл этот город художник. Там он работал, как сообщает очередной отрывок из книги, натягивая на подрамники вместо холстов собственные скатерти, простыни и ночные сорочки, разрезанные на куски. Причем работал нагишом — за этим фактом следует признание: «Терпеть не могу одежду и всю жизнь одеваюсь как попало».
В конце путешествия посетителям предлагается переоблачиться в цирковых артистов (Шагал отзывался о цирке как о волшебстве), поучиться жонглировать, оставить на стене автограф, а затем, вооружившись зеркалом, найти в нем отражение города, который завис вверх тормашками под потолком. И представить, будто ты сам идешь по небу.
Да, глазеть здесь следует не только по сторонам, но и наверх: там много чего интересного, включая косяк селедок. А на стенах, конечно, висит искусство: около десятка работ самого Шагала, а еще графика Григория Ингера из серии «Мое детство» и иллюстрации Натана Альтмана к рассказам Шолом-Алейхема.
Оформлением выставки занимались сразу пять художников: Екатерина Галактионова, Ангелина Ермачкова, Любовь Леонова, Юрий Мелексетян и Нина Якимова. Свою задачу они выполнили играючи, избежав слишком прямолинейных ходов — никаких парящих под потолком влюбленных.
Замысел авторов проекта, очевидно, состоит не только в том, чтобы познакомить детей с искусством Марка Шагала, но и в том, чтобы научить их видеть чудесное и необыкновенное в обыденном — работы самого мечтательного авангардиста создают для этого подходящий контекст. Взрослым, утратившим с годами этот навык, выставка тоже будет полезна — ее покидаешь с ощущением, что уж лучше не синица в руках, а селедка в небе.
Еврейский музей и центр толерантности
«В ожидании чуда. Посвящение Марку Шагалу»
До 6 сентября