18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.

Выставка Алексея Моргунова отдает дань выдающемуся экспериментатору

Алексей Моргунов. Композиция «17–90». 1914–1915.  Фото: Государственная Третьяковская галерея
Алексей Моргунов. Композиция «17–90». 1914–1915.
Фото: Государственная Третьяковская галерея
№125, октябрь 2024
№125
Материал из газеты

Поставить Алексея Моргунова в один ряд с первыми авангардистами начала ХХ века Ларионовым, Малевичем и Татлиным — цель выставки в Новой Третьяковке. Задача сложная. Начнем с того, что большинство зрителей спрашивают: «Моргунов? А это кто?»

Когда в 2021 году в московском Музее русского импрессионизма готовили выставку «Авангард. На телеге в XXI век», было решено отреставрировать двухстороннюю «Композицию» Моргунова из фондов Слободского музея (Кировская область). Для этого был запущен краудфандинговый сбор средств. PR-директор музея Мария Григорьева рассказывала нам об этом эпизоде: «Было трудно. Художник не был известен широкой аудитории, поэтому картина не пробуждала желания помочь. Мы вводили Моргунова в контекст, объясняли, что он сын Саврасова, ученик Коровина, соратник Малевича». В итоге люди прониклись, деньги были собраны.

Алексей Моргунов. «Окно». 1924–1925.  Фото: Государственная Третьяковская галерея
Алексей Моргунов. «Окно». 1924–1925.
Фото: Государственная Третьяковская галерея

Один из кураторов выставки в Третьяковке Игорь Смекалов комментирует: «Моргунов — едва ли не последний из зачинателей авангардистского движения, кто до сих пор не удостоился ни персональной выставки, ни монографии, ни альбома. Исследователи говорили о художнике лишь в контексте анализа творчества его великих друзей — Ларионова, Малевича, Татлина». И действительно, Николай Харджиев, например, использует мемуары Моргунова только для комментариев биографии Малевича. При этом о важности фигуры художника говорит хотя бы тот факт, что именно Моргунов нарисовал знаменитую марку объединения «Бубновый валет».

Алексей Моргунов. «Портрет». 1913–1914.  Фото: Государственная Третьяковская галерея
Алексей Моргунов. «Портрет». 1913–1914.
Фото: Государственная Третьяковская галерея

Искусствовед, создатель проекта «Энциклопедия русского авангарда» Андрей Сарабьянов, который активно помогал организовать выставку в Третьяковке, вспоминает: «Начиная с 1980-х годов я готовил свою книгу „Неизвестный русский авангард в музеях и частных собраниях“ (вышла в 1992 году). Ездил по региональным музеям, исследовал их фонды, и в них мне попались шесть-семь работ Моргунова. Его никто не знал, он был забыт. Единственная публикация — пара страничек Ольги Обольсиной в журнале „Искусство“ 1974 года. Я заинтересовался, стал собирать информацию. Написал биографическую статью, которую включил в энциклопедию. Моргунов стал выступать из сумрака, им начали заниматься Ирина Вакар и Игорь Смекалов. В моей выставке „Мир как беспредметность. Рождение нового искусства“ 2022 года в Еврейском музее он уже стал заметной фигурой».

Алексей Моргунов. «Хоста. Черное море». 1931–1932.    Фото: Государственная Третьяковская галерея
Алексей Моргунов. «Хоста. Черное море». 1931–1932.
Фото: Государственная Третьяковская галерея

«Считалось, что от Моргунова осталось совсем немного, — говорит Смекалов. — Но это, к счастью, не так. Во время подготовки к выставке были выявлены десятки замечательных картин и рисунков разных лет, которые хранятся в 35 музеях мира — не только в России, но и в Европе (Амстердам, Салоники), Азии (Нукус), Америке (Чикаго). Большинство из этих произведений удалось собрать в изданном к выставке монументальном каталоге. Многое мы с Ириной Вакар, инициатором этой выставки, переатрибутировали и передатировали».

Алексей Моргунов. «Цветы». 1913–1914.  Фото: Государственная Третьяковская галерея
Алексей Моргунов. «Цветы». 1913–1914.
Фото: Государственная Третьяковская галерея

Произведения из частных собраний тоже участвуют, но их мало: художника никто не знал, за ним не охотились. Действительно, его аукционный рекорд на сегодня — £52 тыс. за «Даму с веером» (McDougall’s, 2018).

К сожалению, переносившаяся несколько раз из-за текущей ситуации выставка к моменту открытия сильно уменьшилась в размере. Так, отпали великолепные произведения из собраний Георгия Костаки в Салониках и Николая Харджиева в Амстердаме. В итоге она представляет собой не монографический блокбастер, а экспозицию в одном зале. Тем не менее удалось собрать 40 произведений из почти 30 музеев; фотографии утраченных работ мастера 1913–1919 годов опубликованы в каталоге вместе с его теоретическими текстами. Каталог стал первой книгой о художнике.

Алексей Моргунов. «Пейзаж с красным домом». 1910–1911.   Фото: Государственная Третьяковская галерея
Алексей Моргунов. «Пейзаж с красным домом». 1910–1911.
Фото: Государственная Третьяковская галерея

Выставка разместилась в анфиладе постоянной экспозиции ХХ века, между залами Владимира Татлина и Ивана Клюна. И от этого соседства Моргунов совершенно не проигрывает. «Моргунов — выдающийся живописец-экспериментатор. Его искусство — значительная веха в истории авангарда. Тем ценнее, что творческий путь художника удалось реконструировать с большой полнотой», — подчеркивает Игорь Смекалов. Таким образом, выходит, что Алексей Моргунов — художник, который фактически воссоздан с нуля. В этом он сравним разве что с представителем следующего поколения новаторов Иваном Кудряшовым, «открытию» которого был посвящен проект Третьяковской галереи 2021 года. 

Государственная Третьяковская галерея, Новая Третьяковка
«Алексей Моргунов. Среди первых»
До 26 января

Самое читаемое:
1
«Не такой уж суровый»: в Третьяковской галерее открылась ретроспектива Виктора Попкова
В Третьяковке в Кадашах открылась ретроспектива Виктора Попкова, задуманная еще десять лет назад. Однако ее подготовка растянулась на годы. Каким явили современному зрителю шестидесятника, которого знают как мастера «сурового стиля»?
05.12.2024
«Не такой уж суровый»: в Третьяковской галерее открылась ретроспектива Виктора Попкова
2
Художника, которого называли «Айвазовским цветов и плодов», показывают в Москве
Выставка в фонде In artibus в каком-то смысле возвращает публике незаслуженно подзабытое имя Ивана Хруцкого — художника, снискавшего в XIX веке славу главного в России мастера натюрмортов
20.12.2024
Художника, которого называли «Айвазовским цветов и плодов», показывают в Москве
3
Возрождение исторического дома Анны Монс в Немецкой слободе
Строение конца XVII века после проведенной реставрации выглядит не совсем так, как при молодом царе Петре Алексеевиче, но гораздо лучше, чем всего несколько лет назад, когда его состояние было фактически аварийным
28.11.2024
Возрождение исторического дома Анны Монс в Немецкой слободе
4
Неисчерпаемый Сергей Щукин в ГМИИ им. А.С.Пушкина
В Пушкинском музее начала работу еще одна выставка по мотивам великой коллекции
26.11.2024
Неисчерпаемый Сергей Щукин в ГМИИ им. А.С.Пушкина
5
Каспару Давиду Фридриху 250 лет: Эрмитаж празднует юбилей с размахом
В России 11 картин и 16 рисунков великого романтика — это самое большое собрание за пределами Германии. Кураторы выставки «Ландшафт души. Каспар Давид Фридрих и Россия» собрали в Эрмитаже почти все эти работы
10.12.2024
Каспару Давиду Фридриху 250 лет: Эрмитаж празднует юбилей с размахом
6
Серебряная парча и кружево — опять как при государыне
В Музеях Московского Кремля закончили восстановление коронационного платья жены Николая I, императрицы Александры Федоровны. Облачение 1826 года находилось в работе десять лет — впрочем, чистого времени на воссоздание было потрачено гораздо меньше
05.12.2024
Серебряная парча и кружево — опять как при государыне
7
На манускрипте Войнича обнаружились следы расшифровки XVII века
Мультиспектральные изображения позволили увидеть, что давний владелец средневекового памятника, пользующегося славой самого таинственного в мире манускрипта, пытался самостоятельно разгадать его секреты — но, судя по всему, в этом не преуспел
26.11.2024
На манускрипте Войнича обнаружились следы расшифровки XVII века
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2024 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+