18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.

На холмах Грузии: в Тбилиси прошла первая ярмарка современного искусства

Посетители Tbilisi Art Fair наслаждались абсурдистскими перформансами, пением лягушек и винами от Зураба Церетели. И без скандала не обошлось

Атмосфера на TAF царила расслабленно-курортная. Благо масштаб ярмарки невелик — всего три десятка участников, а павильоны тбилисского выставочного центра, в прошлом местного аналога ВДНХ, разбросаны по тенистому парку, где для удобства любителей искусства были расставлены шезлонги. ВИП-открытие приятно удивило отсутствием очередей, пафоса и дресс-кода. Солнце сияло почти по-летнему, вино с личных виноградников скульптора Церетели лилось рекой. А на вечеринке в честь открытия местные лягушки, вдохновленные наплывом посетителей, принялись выводить рулады в прудике у ресторана, пытаясь заглушить музыкантов.

Покорять кавказский рынок приехали галеристы из десятка стран. Польские Raster и David Adziewsky, арендовавшие стенд в складчину, предлагали яркие текстильные работы группы Slavs & Tatars по €11 тыс., берлинская Galerie Kornfeld просила за объект художницы Тамары Квеситадзе, в 2011 году представлявшей Грузию на Венецианской биеннале, €25 тыс. Поскольку ярмарка проходила в первый раз, участники воспринимали ее как пробу пера — и экспериментировали вовсю. На нескольких стендах можно было увидеть любопытные тематические экспозиции. Тбилисская галерея TBC выставила «Грузинский дневник» — серию снимков Роберта Капы, сделанных им во время поездки по СССР в 1947 году. Парижская Bernard Jordan показывала лаконичный видеоарт Бертрана Гаденна — движущиеся «портреты» змеи, креветки и совы (цена каждого — €10 тыс. при тираже в три копии). А галерея Nivet-Carzon, тоже из Парижа, и вовсе отдала свой стенд в распоряжение перформансиста Франсуа Дюрифа — он выклеивал скотчем на картонных коробках фразу Поля Валери «Все начинается с прерывания», писал ее на стене на разных языках, балансировал с этими коробками, периодически роняя их на пол, и разгуливал по ярмарке с листом красного стекла на спине. Посетители с интересом наблюдали представление, но приобретать коробки по €120 не торопились. Впрочем, Дюриф по этому поводу не сильно огорчался, здраво сочтя, что продажи — забота его галериста, который по семейным обстоятельствам приехать не смог.

Российского искусства на ярмарке было немало — и неудивительно, так как ее арт-директор, француз Эрик Шлоссер, давно живет в Москве, а среди директоров фигурируют Игорь Цуканов и Николас Ильин — тоже люди, отечественному искусству не чужие. В Тбилиси приехали московские галереи 11.12, «Роза Азора» и Totibadze. Был среди участников и Владимир Овчаренко, владелец «Риджины» и аукциона Vladey, к удивлению гостей из Москвы представлявший работы Валерия Чтака, Петра Дьякова, Александра Цикаришвили и Георгия Геладзе ($1000–2000) под новым брендом Ovcharenko project. «Большинство этих художников не имеют отношения к „Риджине“, — объяснила супруга галериста Анна. — Мы давно хотели использовать фамилию Овчаренко в качестве бренда, вот и представился случай. Будет ли этот проект развиваться дальше — посмотрим: долгосрочных планов мы не строим». Работы грузинских и русских художников выставляла бок о бок и галерея Totibadze — пейзажная живопись Карамана Кутателадзе и Гоги Тотибадзе (€15 тыс.) соседствовала с иронично-примитивистскими работами Александра и Ольги Флоренских (€1200–1500). Совладелица галереи Марина Цурцумия призналась, что тратиться на перевозку экспонатов ей не пришлось — у всех художников есть мастерские в Грузии. На стенде «Розы Азора» шла бойкая торговля графическими работами Ивана Языкова — как всегда, затейливо придуманными и кропотливо исполненными. Главный хит — исполинского размера рисунок «Ремонт одноразовых вещей», над которым художник работал три года, — не продавался. Зато рисунки поменьше (€6 тыс,) и тиражные принты (€50–500) расходились на ура. Один из оригиналов в первый же день ярмарки приобрела главный редактор британской The Art Newspaper Анна Соммерс Кокс. Стенд галереи 11.12 напоминал спортзал: художник Slava PTRK создал серию объектов-тренажеров с логотипами соцсетей, чтобы показать, что даже спорт для современного человека — лишь повод собрать побольше лайков.

Многие участники из других стран тоже сделали ставку на русское искусство. Надя Котова, уроженка Петербурга и владелица антверпенской галереи NK, привезла живопись Таисии Коротковой (€4 тыс.) и Кирилла Челушкина (€19 тыс.). Болгарский арт-дилер Стефан Стоянов (галерея Art Agency Bulgaria) показал рисунки и скульптуру Айдан Салаховой, а также большую подборку графики Зураба Церетели и одну его картину, которую демонстрировал с особой гордостью: «Зураб очень редко продает свои работы. Мне пришлось несколько лет его уговаривать». Видимо, поэтому за внушительных размеров цветочный натюрморт с характерной для художника палитрой «вырви глаз» он надеялся выручить €120 тыс. Рисунки гуашью предлагались по €25 тыс. Тбилисская галерея Baia представила коллекцию из трех десятков рисунков авангардистки 1920-х годов Веры Рохлиной: собрание продавали целиком за $75 тыс. Молодая грузинская галеристка и дизайнер Рия Кебурия, не так давно переехавшая в Тбилиси из Москвы, выставляла работы своих сверстников Ани Моховой, Елены Тарабакиной и Димы Шабалина. Маски-ассамбляжи Шабалина, скомпонованные из мелкого домашнего мусора, можно было приобрести за €500–700, а его же скульптуру бульдога, сделанную в соавторстве с французом Жюльеном Маринетти, — за €3 тыс.

Далеко не безоблачные взаимоотношения между Россией и Грузией на ярмарке почти не отразились. Однако остаться целиком в стороне от политики ей все же не удалось. Открытию TAF предшествовал скандал: группа молодых грузинских художников объявила ярмарку происками российской пропаганды и развернула в Facebook кампанию, призывающую к ее бойкоту. В дни проведения Tbilisi Art Fair они устроили собственную выставку в отеле Stamba, расположенном в здании бывшей типографии. Экспозиция, названная Oxygen Tbilisi No Fair, заняла два этажа, разделенных на секции-комнаты, — в них расположились тотальные инсталляции 33 художников и две групповые выставки. Жертвой политических разногласий неожиданно оказался владелец московской галереи 11.12 Александр Шаров — организаторы TAF попросили его убрать со стенда работу Василия Слонова «I “love” Russia» (€4,5 тыс.): эта фраза была написана на фоне российского флага, а вместо слова love художник изобразил яичницу. Аналогичная картина с британским флагом и признанием в любви к Великобритании вопросов не вызвала. «Я участвовал в ярмарках по всему миру, но впервые у меня снимают работу по политическим мотивам, — возмущался Шаров. — Я так же, как все, заплатил за стенд, почему меня ущемляют в правах? Мне говорят: у нас нет цензуры, — но ведь это она и есть!»

Но организаторы стояли на своем. «Это символика государства, которое оккупировало мою страну. К тому же [из-за этой работы] у нас могут быть проблемы с пиаром», — объяснил TANR свою позицию директор проекта TAF и гендиректор центра ExpoGeorgia Ресани Кикава. Арт-директор Эрик Шлоссер, не будучи грузином, высказался в том же духе: «Когда делаешь большую историю, находятся люди, которые видят в этом угрозу для себя, своего положения в арт-сообществе. Их было немного, но они были активны в Facebook. Они стали нас ложно обвинять, что эта ярмарка профинансирована Россией, что тут одна российская пропаганда, призывали в ней не участвовать. Лучше снять работу, чем дать повод этим людям опять на нас наброситься со словами: „Смотрите, здесь написано: «Я люблю Россию!» Это пропаганда!“ Впрочем, я знаю, что на уровне простых людей антагонизма нет, миллионы российских туристов приезжают в Грузию. И некоторые из людей, которые против нас выступали, уже извинились».

Дружба народов выглядела куда более нерушимой в соседнем павильоне. Здесь выставлялась подборка грузинской фотографии за 100 лет: от снимков из коллекции фотографа Дмитрия Ермакова, на которых запечатлен Тифлис начала XX века, до полуабстрактных экспериментов его современных коллег. А в разделе The Hive художники из разных стран, в том числе и России, выбранные по результатам open-call, продавали свои работы напрямую — а заодно налаживали связи с галеристами. Цены на работы молодых авторов здесь были исключительно гуманными: цифровые коллажи Левана Амашукели можно было купить за $120–190, керамические абстрактные скульптуры Аны Фартсвания предлагались по €250. В этом же павильоне разместился самый эффектный объект ярмарки — инсталляция литовского художника Кестутиса Свирнелиса «Что-то в воздухе», привезенная в качестве дружеского привета от ярмарки Art Vilnius. Скульптура девочки, протягивающей руку к полотнищу из тонкого полиэтилена, которое то взлетало под потолок, то опускалось на пол под воздействием воздушного потока, выглядела трогательным символом надежды — главной движущей силы новой ярмарки. Да и всего, что ни делается нового в этом мире.

Самое читаемое:
1
Легендарную коллекцию Елены Батуриной открыли для всех читающих
Собрание изделий Императорского фарфорового завода — пожалуй, крупнейшее в частных руках — опубликовано в трехтомном каталоге, который недавно был выпущен в свет Государственным институтом искусствознания
15.11.2024
Легендарную коллекцию Елены Батуриной открыли для всех читающих
2
Третьяковка расширилась снова, на этот раз на ВДНХ
Вслед за открытием нового корпуса на Кадашёвской набережной музей занял Центральный павильон на ВДНХ с выставкой искусства XX–XXI веков
12.11.2024
Третьяковка расширилась снова, на этот раз на ВДНХ
3
Возрождение исторического дома Анны Монс в Немецкой слободе
Строение конца XVII века после проведенной реставрации выглядит не совсем так, как при молодом царе Петре Алексеевиче, но гораздо лучше, чем всего несколько лет назад, когда его состояние было фактически аварийным
28.11.2024
Возрождение исторического дома Анны Монс в Немецкой слободе
4
Неисчерпаемый Сергей Щукин в ГМИИ им. А.С.Пушкина
В Пушкинском музее начала работу еще одна выставка по мотивам великой коллекции
26.11.2024
Неисчерпаемый Сергей Щукин в ГМИИ им. А.С.Пушкина
5
Экскурсии в прошлое, сопровождаемые неизменным восторгом
Книга Оскара Мартинеса «Пороги» — это сборник занимательных путеводителей по широко известным памятникам. Автор создал череду историко-архитектурных эссе, окрашенных личными впечатлениями и оценками. А выросло это все из лекционного материала
08.11.2024
Экскурсии в прошлое, сопровождаемые неизменным восторгом
6
Выставка Алексея Моргунова отдает дань выдающемуся экспериментатору
Поставить Алексея Моргунова в один ряд с первыми авангардистами начала ХХ века Ларионовым, Малевичем и Татлиным — цель выставки в Новой Третьяковке. Задача сложная. Начнем с того, что большинство зрителей спрашивают: «Моргунов? А это кто?»
13.11.2024
Выставка Алексея Моргунова отдает дань выдающемуся экспериментатору
7
Наталия Опалева: «Художники — это, пожалуй, одна из самых незащищенных сейчас частей населения»
Музею AZ исполняется десять лет. Его основатель и директор, коллекционер Наталия Опалева, рассказывает, как от Анатолия Зверева и шестидесятников азарт привел ее к современному искусству, о новом пространстве и новых горизонтах
25.11.2024
Наталия Опалева: «Художники — это, пожалуй, одна из самых незащищенных сейчас частей населения»
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2024 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+