18+
Материалы нашего сайта не предназначены для лиц моложе 18 лет.
Пожалуйста, подтвердите свое совершеннолетие.

Легенда об Антонине Софроновой в двух томах

№83
Материал из газеты

Художница успела застать первые симптомы запоздалого признания, но даже и после смерти Софроновой ее известность не выходила за пределы круга ценителей

Фигура Антонины Софроновой (1892–1966) — яркий пример независимого художника во времена, когда само понятие творческой независимости приравнивалось к «предательству дела рабочего класса». Будучи современницей Пастернака, она вряд ли ставила перед собой вопрос, красиво это или нет — быть знаменитостью. Слишком уж рано и отчетливо Софронова осознала, что ее место — на обочине той действительности, которую требовалось воспевать. Иллюзий она не испытывала: «Право человека — не сливать свою жизнь с окружающей его жизнью, если она идет вразрез с его задачей. Это не лишний, но идущий своей дорогой человек». 

Оставив карьерные притязания, Антонина Федоровна выбрала путь, который в 1930-е выглядел исключительно маргинальным. Больше 20 лет она зарабатывала на хлеб, работая ретушером в издательстве «Медгиз», а живописью занималась вне какой-либо связи с казенными структурами. У нее никогда не было собственной мастерской — холсты, акварели и рисунки складировались в комнате в коммуналке.

Она успела застать первые симптомы запоздалого признания, но даже и после смерти Софроновой ее известность не выходила за пределы круга ценителей. Зато сложилась изустная легенда и даже что-то вроде бренда — о ее работах мечтали коллекционеры и прогрессивные музейщики. В перестройку наметился было триумф, но тут выяснилось, что Софронову трудновато зачислить в «амазонки авангарда»: ее роман с кубофутуризмом и супрематизмом оказался недолгим, и важнейшие достижения лежали все-таки в другой эстетической плоскости. Так и подвис ее статус: вроде бы авангардистка, но с любовью к «устаревшей» пейзажной пластике Альбера Марке и с обостренной лирикой в душе. 

Словом, о Софроновой многие слышали, некоторые бывали на персональных выставках, однако даже поклонники ее таланта вряд ли могут похвастать, что хорошо знакомы с наследием этого автора. Теперь пробел устранен: в двухтомном альбоме, подготовленном издательским проектом Modern Art Consulting, воспроизведено более 600 работ, причем очень многие впервые. На статус каталога-резоне двухтомник не претендует, но следует констатировать: с такой степенью охвата произведения Софроновой никогда прежде не публиковались. Автором-составителем выступил Юрий Петухов, оригинальные тексты написаны Александром Балашовым, Ниной Белохвостовой, Галиной Ельшевской, Надеждой Плунгян. Если сама художница получила право голоса лишь в 2001 году, когда в издательстве RA вышел автобиографический сборник «Записки независимой», то теперь настало время и другим высказаться о ее роли и значении. А самое главное, появилась возможность рассмотреть и самостоятельно оценить, куда и как двигался человек, не пожелавший идти «никаким другим путем, кроме искусства».   

Самое читаемое:
1
Союз музеев России выступил против превращения музеев в досуговые предприятия
Союз музеев России выпустил манифест под названием «Музей прямо сейчас». В заявлении говорится о «тенденции видеть в музеях досуговые предприятия» и отстранении  «общественных организаций от принятия решений»
24.03.2025
Союз музеев России выступил против превращения музеев в досуговые предприятия
2
Топ выставок весны
Все музеи страны готовят выставки к юбилею Победы в ВОВ, и это тема для отдельного рассказа. Пока же мы представляем проекты, связанные с архитектурой, культурой еды и модой
07.03.2025
Топ выставок весны
3
Портретный жанр: все лучшее ренессансное — детям
Не только Италия, не только живопись, не только младенцы как таковые. Книга Елены Черняк «Дети Возрождения. Семейный и детский портрет в европейской живописи XV–XVI веков» стремится рассказать о многом и разном
21.03.2025
Портретный жанр: все лучшее ренессансное — детям
4
Сергей Чобан: «Город-миллионник — это шедевр, который постоянно дописывается»
Архитектор Сергей Чобан объясняет замысел фасада нового здания Третьяковки в Кадашах, рассказывает о дизайне выставки русских импрессионистов и излагает свое видение развития большого города: что в нем можно строить и сносить, а что нет
18.03.2025
Сергей Чобан: «Город-миллионник — это шедевр, который постоянно дописывается»
5
Объявлены лонг-лист и первый лауреат Премии The Art Newspaper Russia
В этом году введено новшество: лауреат премии в номинации «Личный вклад» объявляется заранее. Читайте о нашем первом победителе и попробуйте угадать других в длинном списке номинантов. Они станут известны в апреле
03.03.2025
Объявлены лонг-лист и первый лауреат Премии The Art Newspaper Russia
6
Артура Фонвизина, первооткрывателя «новой акварели», показывают в Москве
Государственный музей А.С.Пушкина подготовил подарок ценителям акварели: в залах в Денежном переулке начала работу выставка Артура Фонвизина — человека, который, по оценке современников, открыл новую акварель и проложил ей путь на столетие вперед
04.03.2025
Артура Фонвизина, первооткрывателя «новой акварели», показывают в Москве
7
Пути возвращения к истокам показывает выставка в Историческом музее
В Государственном историческом музее идет выставка «Свояси. Путь современного русского искусства», посвященная поиску архетипических культурных кодов
17.03.2025
Пути возвращения к истокам показывает выставка в Историческом музее
Подписаться на газету

Сетевое издание theartnewspaper.ru
Свидетельство о регистрации СМИ: Эл № ФС77-69509 от 25 апреля 2017 года.
Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)

Учредитель и издатель ООО «ДЕФИ»
info@theartnewspaper.ru | +7-495-514-00-16

Главный редактор Орлова М.В.

2012-2025 © The Art Newspaper Russia. Все права защищены. Перепечатка и цитирование текстов на материальных носителях или в электронном виде возможна только с указанием источника.

18+